Jesse Dayton: El Jing y el Yang, el Blanco y el Negro, el Country y el Blues
El dualismo convertido en músico, Jesse Dayton es el producto de una educación a caballo del Blues y el Country, un artista cuya fama como avezado guitarrista supera a la de vocalista teniendo a sus espaldas 7 discos todos ellos enmarcados en un sonido ecléctico en el que al igual que un plato de alta cocina son muchos los ingredientes estilísticos en forma de Honky Tonk, Blues, Rockabilly o Tex Mex, de resultas de lo cual lleva ya años con una carrera musical coherente (salvo sus dos primeros discos, el resto siempre militando en Stag Records, sello que el propio Jesse Dayton creó y del cual es el máximo responsable) con sus gustos y totalmente asentada en una industria musical la actual en la que músicos como Jesse Dayton son un clavo ardiendo al que aferrarse ante la mediocridad general.
Oriundo de Beaumont (Texas), el propio Jonhnny Cash le auguró al Tejano un prometedor futuro en la música, toda una premonición para un Jesse Dayton que en su infancia tuvo dos influencias básicas en Lightnin´ Hopkins y George Jones (curiosamente Jones compartió aula de pequeño en su época de High Schol con el padre de Jesse Dayton).
Obtiene su primera guitarra a la edad de 15 años (una Silvertone Archtop acústica) aprendiendo a tocar gracias a las lecciones recibidas de dos estilistas del Blues como Mance Lipscombre y Mack Minor, siendo su vocalización la influenciada de su idolatrado George Jones,
Train Of Dreams
Con el tiempo ampliará sus influencias con los sonidos que impregnaban la localidad de Beaumont (localidad en la que no hubo una emisora de novedades Rock hasta 1979), principalmente Country, Cajun, Oldies 50´s, Blues e incluso Zydeco.
Le causarán gran impresión en su evolución musical artistas como Johnny Winter, Billy Gibbons, Merle Haggard o Hank Williams convirtiéndose en un asiduo de cuanto concierto se realizase en los alrededores de la ciudad (sobre todo a partir de la adquisición de su primer auto, un Mustang) y ya comienza a militar en varias bandas de Country, Rockabilly o Cajun poniéndose pronto de manifiesto su gran talento como instrumentista.
Liderará dos bandas Rockabilly (Alamo Jets y The Road Kings) llegando a girar por Europa con éxito para una vez de regreso en USA recibir oferta de la leyenda “Waylon Jennings” para que incorpore su guitarra a la grabación del disco “Right For The Time”, militando poco después en la banda de Ray Price.
Big City Blues
En 1995 ya su nombre es relativamente conocido en la industria musical vaquera y actúa como músico de respaldo en los Shows de héroes como Merle Haggard, Willie Nelson o Pam Tillis, lanzando ese mismo año su primer album en el sello Justice Records que se titulará “Raisin´ Cain”, contando con la colaboración de consagrados artistas como Doug Sahm, Johnnh Gimble o Flaco Jimenez.
La buenas críticas recibidas harán que tenga óptimas ventas (curiosamente se venderá mejor en Europa que en USA) siempre enmarcado en ese cajón de sastre que es el Americana Sound.
Será el principio de su estable carrera, siendo su siguiente obra “Tall Texas Tales” en el sello Bullet Records (después denominado Stag Records) el año 2000, obra autoproducida que tendrá en el Hit “Jumped Head First” un Nº1 en las listas del Americana Sound, catapultándole a la fama y participando en las bandas sonoras de conocidas teleseries como Roswell, Providence y Melrose Place, así como en los largometrajes Happy, Texas y Deep In The Heart.
Creek Between Heaven And Hell
En el 2001 lanza su tercer disco “Hay Nashvegas!” conteniendo gemas como “Panhandle Jane” en la que le respaldarán las añoradas Dixie Chicks a los coros, un disco continuista en su oferta sonora.
El 2004 verá la luz “Country Soul, Brother” una arriesgada apuesta donde integrará conceptos Soul a cargo del organista Riley Osborne, aunque la impronta Country bañe todo el disco con invitados de lujo como el siempre espectacular guitarrista Redd Volkaert o Eddi Spaguetti en temas como “Jesus Pick Me Up”, “Aint´ Grace Amazing” o “All Because Of You”, siempre con material salido de su fértil capacidad de songwriter.
Seguirá su idilio paralelo con el séptimo arte al protagonizar la banda sonora de un Film de terror dirigido por Rob Zombie (House of 1000 Corpses).
The Room Full Of Blues
“South Austin Sessions” (2005) y “Holdin´ Our Own and Other Country Duets” (2007) serán sus siguientes trabajos, siguiendo en el primero con sus incursiones en territorios Soul como en “Why Do I Love You” y Blues como “Combread, Peas And Black Molassas” para realizar en el segundo album una espectacular obra a dúo con la vocalista de raíz Bluegrass “Brennen Leigh”, rememorando los mejores Lp´s de duetos masculino/femenino de los años 50´s y 60´s con temas de leyendas como Webb Pierce (Back Street Affair) o Carter/Cash (Long Legged Guitar Pickin´ Man) siempre autoproducido por el propio Jesse Dayton, resultando este su disco mas elaborado.
“Once For The Dance Halls” es su mas reciente disco grabado a finales del 2010 y este mes de Enero lanzado al mercado, una obra que principalmente se distribuye por el circuito independiente contando de nuevo con la colaboración vocal de Brennen Leigh en cortes como “Falling Apart” o “Back to Back” resultando un disco que se escucha del tirón, un album que en plena gira promocional seguro que no saldrá de los circuitos alternativos (a la vez que sigue con su afición paralela en el cine, protagonizando un reciente Film titulado “The Sinner”), esos circuitos en los que en gran medida se refugian todos los rebeldes con causa, los rebeldes que siguen combatiendo aunque la guerra contra la mediocridad este casi perdida.
Beginning Of The End
Jesse Dayton es una garantía de inversión en calidad, una garantía respaldada por el aval bancario de la dualidad musical con la que el creció, el Jing y el Yang, el Blanco y el Negro, el Blues y el Country
Panhandle Jane
Jesus Pick Me Up
Why Do I Love You
Holdin´ Our Own
Two Step Program
http://www.jessedayton.com/main/
http://www.myspace.com/jessedayton
http://www.stagrecords.com/
